Te voy a dar una lista de mis libros favoritos en torno a la escritura. No sé si son los mejores, y seguro que hay muchos más libros útiles e interesantes. Y desde luego no son nada postmodernos. Son libros de esos que —según yo lo veo— no caducan, porque no son exactamente manuales de creación literaria, sino que son obras de arte en sí mismas, escritas por escritores que van hasta el fondo de la cuestión, que no se quedan en recetas superficiales y perecederas.

 1. Herido leve, de Eloy Tizón

No es un libro sobre escritura propiamente dicho, sino sobre lectura. Es una recopilación de artículos de Eloy Tizón (el mejor escritor de relatos en lengua castellana, según mi opinión) sobre lecturas que a él le han interesado. Pero no son unas reseñas cualesquiera. Cada artículo es una narración en sí misma, que destila belleza y amor por el oficio. Por el oficio de escritor y por el oficio de lector. Merece la pena leerlo despacio, porque dentro reposa la Literatura.

2. Cartas a un joven novelista, de Mario Vargas Llosa

Emulando la intención de Rainer Maria Rilke con su Cartas a un joven poeta, Vargas Llosa desgrana con su prosa clara y directa algunos aspectos fundamentales de la escritura de novelas, como puede ser la temática, el estilo, el tiempo, el espacio... Siempre es un gusto leer a Vargas Llosa hablando de escritura, porque no se atiene a los tópicos, sino que sus reflexiones son originales y se afianzan en su propia experiencia.

3. Para ser novelista, de John Gardner

John Gardner es uno de los más grandes profesores de creación literaria que ha habido en EE UU. Es un libro muy fácil de leer, entretenido y estimulante, para principiantes. Te da muchísimos consejos útiles para escribir y sobre cómo plantearte el oficio. Te encantará, si puedes encontrarlo, que no es fácil.

4. El arte de la ficción, de John Gardner

Si Para ser novelista es un libro para escritores principiantes, este profundiza más en el oficio de escribir. Está dividido en dos partes: «Notas sobre teoría estético-literaria» y «Notas sobre el procedimiento de la ficción». Pero no se queda en lo meramente teórico. Pone muchos ejemplos y los conceptos que presenta son extremadamente útiles para que profundices en tus propias narraciones. Tampoco te será fácil encontrarlo, pero te deseo buena suerte.

5. Clases de Literatura, Berkeley, 1980, de Julio Cortázar

Este libro es una preciosidad. Son transcripciones que Julio Cortázar daba a sus alumnos de literatura en la Universidad de Berkeley en 1980. Pero se ve que Cortázar hablaba como escribía, a las mil maravillas. Son unas lecciones preciosas y cuando lo lees te entran unas irreflenables ganas de escribir. Cortázar nos habla, entre otras cosas, de los caminos del escritor, del cuento fantástico, del cuento realista, de la musicalidad y el humor en la literatura… Lo vas a disfrutar un montón, estoy segura.

6. Escribir. Manual de técnicas narrativas, de Enrique Páez

Enrique Páez fue mi primer profesor de escritura creativa, y lleva la pedagogía tatuada en las venas. Es un manual muy didáctico que no solo te va mostrando todos los aspectos fundamentales de la creación literaria, sino que te pone un montón de ejemplo y tienes muchas propuestas de trabajo para ponerte a practicar desde el minuto 0. Es un libro que tiene que estar en la librería de tod@ aprendiz de escritor/a.

7. Escribir ficción. Guía práctica de la famosa escuela de escritores de Nueva York, Gotham Writers’ Workshop

Son una selección de artículos imprescindibles de los profesores del claustro de la famosa escuela de escritura de Nueva York Got

ham Writers’. En ellos se tocan muchísimos temas interesantes relacionados con la escritura, desde el personaje hasta el tema, desde el diálogo hasta el punto de vista del narrador. Lo bueno que tiene es que los enfoques son muy variados, y que cada profesor/a saca lo mejor de sí mismo/a en el artículo que le ha tocado escribir.

8. Cultiva tu talento literario. Encuentra la voz del escritor que llevas dentro, de Thaisa Frank y Dorothy Wall

La voz narrativa es un tema que a todas las personas que escribimos nos interesa, y no he visto libro en que se trate mejor que este. Es un libro lleno de luz, ternura y compasión, que te ayuda a conectar contigo mismo, que es la única manera de encontrar tu propia voz, porque la voz no es algo diferente de ti. Thaisa Frank y Dorothy Wall te lo cuentan con todo lujo de detalles.

9. El gozo de escribir, de Natalie Goldberg

Un clásico de la escritura creativa, y un libro delicioso lleno de pequeñas «recetitas» envolventes y sabrosas que te empujan a ponerte a escribir ya, sin dilación. Natalie Goldberg dice que es necesario escribir mucho compost para que crezca la hierba en tus textos. Pero que eso no te debe echar para atrás. Es más, que puedes gozar de ello si te sacas de encima al crítico que llevas dentro. Este libro te ayudará sin duda a hacerlo.

10. Zen en el arte de escribir, de Ray Bradbury

Maravilloso librito del gran escritor Ray Bradbury nos habla del placer de escribir en once artículos que desprenden sabiduría, oficio y, sobre todo, pasión. Escribir te cambia la vida, pero eso al principio no lo sabes, o no te lo crees. Te lo tienen que contar desde el otro lado del espejo, y Bradbury es un especialista en eso.

11. La práctica del relato. Manual de estilo literario para narradores, de Ángel Zapata

Totalmente imprescindible si quieres escribir relato breve. Es un libro que me habré leído más de diez veces a lo largo de mi vida. Y nunca me canso. A lo largo de cuatro partes («Naturalidad», «Visibilidad», «Continuidad» y «Personalidad»), Ángel Zapata va desgranando todo lo importante que un relatista tiene que saber. Con este libro sufres una suerte de desvirgamiento narrativo: eres diferente antes que después de habértelo leído. Es inevitable, te haces un escritor adulto. Y, además, te ríes un montón con la forma de escribir que tiene Ángel.

12. Gramática de la fantasía. Introducción al arte de contar historias, de Gianni Rodari

Otro clásico. Es un libro para adultos contado por un niño que, justo lo que hace, es depertar a nuestro niño interior para que le dejamos tomar parte en nuestra escritura. Está lleno de propuestas refrescantes y te pone en ese punto de vista tan necesario para quien escribe: como si vieses las cosas por primera vez. Si tienes dormida la imaginación, por favor, no dejes de leerlo y aplicar sus consejos de escritura.

Espero que saques provecho de estos libros, que merecen estar en la estantería de cualquier aspirante a escritor/a. Y no para adornar, sino para ser leídos una y otra vez, manoseados, subrayados, anotados y deglutidos. Si te los lees con atención y con la mente abierta, te aseguro que tu forma de escribir madurará una barbaridad.